suspensión_txt_DiegoSztulwark

El elogio vertiginoso de la suspensión nos transporta hasta el vientre mismo de lo monstruoso. Allí donde las piezas engrasadas del taller, los restos químicos de la fiesta, los gérmenes flotantes de los cuerpos y los delirios psíquicos del pornógrafo se metamorfosean en tesoro generatriz, espíritu sublime, raíz de todo movimiento. Terror del grado cero. Escritura ilegible. Beatitud. D. S., octubre de 2011

lasuspension_txtVariant from juan miceli on Vimeo.

A N T I C R I T I C O # 2 5 > pandemiasemiológica

escuchael anticritico 25 con a por el regreso del contacto nos quedamos en casa
+ entrevista a Diego Lublinsky + el tema nuevo de Zero Kill y a Diego Stickar, el director de su video / corto Sebastian. + tRASH ROCOCO + hay mundo por venir? + Yoko Ono

El Anticritico #17 ft Eduardo Molinari

que micropolitica moldea nuestros sentidos corporales?
existe un regimen del gusto ?

el arte no es amistad

es como los chupines?
abrir una fisura en el discurso
algunas cuestiones de las que hablamos con Eduardo L. Molinari

escuchar en spotify 

https://open.spotify.com/episode/7pbcK07XK3mGneBnijmSA0

escuchar en anchor 

https://anchor.fm/elanticritico/episodes/17-ElRegimendelGusto-Molinari-e50q3n

novedades micelaneas

*Seleccionado Residencia Arte y Ciencia SM02 (Universidad de San Martin -Centro Cultural General San Martin)

* seleccionado en la 19a Edición del Festival Internacional DocBsAS, en la categoría Cine de Artistas y en el Festival de Video Poesia de la Universidad Nacional de General Sarmiento (UNGS)

el anticritico #7 Todes Ganan

sale la emisión #7 de El Anticrítico con la visita ed Lino Divas & Sebastian Linardo contándolo todo sobre El Festival de Proyectos Irrealizables y el Lino Divas Open Call. Suena 1/2 disco nuevo de Mateo Pafba
+ @underthesubway convocatoria de video Antonio Ortuno
+ Proyecto Luca Augusto Marcano
+ @AUSTRAL -Performance Art Festival Buenos Aires.
+ Mati Obregon
+ Sonia Gabriela Gomez & Isidoro espacio de Art

escuchar en  spotify https://open.spotify.com/episode/0UtOOZQs4n3JNzqeE2xbGB

El Anticritico Podcast #0

probando el salto radio a podcast se aceptan comentarios

Lenta Cancelacion del Futuro Video

video por Vicky Frei de la muestra Lenta Cancelación del Futuro Video instalación, Juan Miceli, 2018 curador: Daniel Joglar / 704 Oficina de Arte Florida 336 7mo 704 26/10/18 inauguró Lenta Cancelación del Futuro, video instalación con la curaduría de Daniel Joglar y el apoyo del Fondo Nacional de las Artes (FNA - Becas a la creación 2017) que podrá verse hasta el 30 de noviembre en 704 Oficina de Arte, Florida 336 7mo “704”. En Lenta Cancelacion del Futuro me propongo seguir indagando los vínculos entre tecnología, domesticación humana y la construcción de la noción de futuro a partir del hallazgo de una enciclopedia Espasa Calpe, edición 1931 de mas de cien tomos. Lenta Cancelación del Futuro es una apropiación de la cita que hace Mark Fisher (en su libro Los Fantasmas de mi Vida) del concepto del filósofo italiano Bifo Berardi.

novedades intrascendentes

Seleccionado Proyecto Eternity de Maurizio Cattelan
proyecto No fui así todo el tiempo

seleccionado Residencia Archi Piel Lago en Espacio Belgrado (agosto / septiembre)

seleccionado Festival de Video Poesía UNGS 

debut de Pecho Solo experimento sonoro escenico junto a Martin Cedres 

Leche Negra estreno 2/6 19 y 20:30 hs

Leche Negra _video instalación viviente de Juan Miceli activada por Victoria Hidalgo, Magali del Hoyo, Nicolas Miranda, Mar Codazzi y Rafael Peralta (Compañía Nacional de Danza Contemporánea dirigida por Margarita Fernández) 

2, 3, 9 y 10 de junio 19 y 20:30 hs en la Casa Nacional de la Música - Mexico 564

entrada gratuita solicitarla a entradascndc@gmail.com / se retiran media hora antes de cada función 

videoflyer 

https://www.youtube.com/watch?v=Ml3KKwjtFGY 

mas info en material adjunto (gacetilla y fotos)

Particala Elemental

PARTÍCULA ELEMENTAL / Juan Miceli - Tomas Posse

Inaugura 7 de diciembre 20 hs 

Chien Noir / Gorriti 5953

Cierre 21/12 - Lunes a viernes de 12 a 18 hs 

videoflyer https://www.youtube.com/watch?v=1CBYCOu-gWE&feature=youtu.be

txt_de_artista sobre esta videoinstalación 

Luego de una temporada larguísima encerrado en mi laboratorio, vuelvo a  encontrar la fórmula. Es una secuencia de signos y números que me lleva de regreso al cuerpo y la fragmentación. Intento modelados digitales, pruebo algoritmos y códigos, caigo en la trampa cerámica y me prendo fuego en la duda:

¿Podré volver a crecer a partir de un dedo?

¿Cuál es la matriz de todos los moldes?

¿Serán mis dientes mi verdadera alma ¿

¿Mi nariz forjada a fuego sobrevivirá la hecatombe?

¿Con que mascara voy a volver cuando emerja de las tinieblas?

Miceli

Texto Curatorial  

En esta muestra presentamos un espacio de introspección donde los artistas estudian su composición mediante múltiples experimentos para abordarse. La experiencia evoca la sensación de impermanencia; desencadenando una serie de emociones que a la vez que alteran al espectador, nos amigan con la realidad al enfrentarnos con ella. 

El exceso de información y la incertidumbre que esto conlleva nos puede sumergir en estados de angustia y confusión característicos de la consciencia millenial. Impulsada por el input inagotable de estímulo a su alcance, la curiosidad de los artistas entra en diálogo con las herramientas del entorno para investigarse de manera sincera, por momentos errática, pero con perseverancia buscando percibir su propia esencia. 

Texturas de apariencia húmeda como carne lubricada desnudan la intimidad de lo que resguarda la piel. 

Combinando imágenes viscerales con procesos tecnológicos, Juan se multiplica dejando evidencias; pero él sabe que la reproducción no será idéntica. Transporta la materia a la grilla y la representa en pixeles alterando su composición. Este ejercicio nos enfrenta con el hecho de que la realidad cambia, se altera como un devenir de circunstancias que nos conviene recibir conscientes e integrados. Tomás presenta variedad de formatos y técnicas, su obra muta constantemente y su búsqueda parece inacabable. Escanea el espacio, plantea la igualdad entre las estructuras más pequeñas y los sistemas de escalas inconmensurables. Generando conexiones entre medios -a simple vista- disímiles; el artista encarna la sed insaciable de un nativo digital. 

Cuando el medio esta sobrecargado y el statu quo es el cambio, debemos encontrar la permanencia en nuestro interior. Partícula elemental es lo que somos cuando nos reducimos al máximo. Es una teoría sobre la posibilidad de la vinculación matérica de todos los seres que estaremos cuestionando.

Cerámica, bacterias, processing, pintura, video y una instalación sonora interactiva brindan un paneo de medios para llegar a un mismo fin, la aceptación del ser y la búsqueda de evolución. 

chiennoir